的瞧着对方,就像某年金马奖的那七分钟舞台。
他似腼腆似酝酿的沉默片刻,才笑道:“其实我想了很久今天要讲的主题,想来想去,还是决定讲讲中国电影。
中国电影有一百多年了,太久远的不去赘述,先说说我们的第五代。他们都经历过文*革浩劫,动乱结束后重返校园,系统的学习电影知识。他们与当时文艺界的主体意识、反思思潮相适应,而这些,构成了第五代的生活积淀和影像风格。简单两个词,挣脱、寻根。
等到了九十年代中期,第六代又浮出水面。文*革对他们来讲只是童年记忆,不存在切肤之痛。他们成长于改革开放的变革期,感受到的是新旧体制、新旧观念的崩溃与建立。所以第六代的风格是,审视、迷茫。
陈楷歌导演说过:所有的一切,都与创作者的经历分不开。我完全赞同这句话,而我要问的是,从第六代到现在已经十几年了,无论影视界还是评论界,为什么没人提第七代这个概念?”
“……”
他给了大家一点消化的时间,继续道:“业内有很多争执,以我个人的观点,我觉得在很长一段时间之内,中国不会有第七代,更不会有第八代。
首先,你要成就一批有影响力的导演,以及一批有影响力的作品,才能称之为一代。陆川总说自己是第七代,宁皓也被认作是第七代,还有李昱和马丽文,其实都没被广泛认同。
其次,这些作品要反映时代特征和社会形态。比如张艺某的农村,陈楷歌的知识分子,贾璋柯的小县城,楼烨的边缘群体。换句话说,如果你没拍过严肃电影,那也归不到一代。
我说这个什么意思呢?就是中国电影是割裂的,第六代之前是传统电影,之后是新市场电影。
我们以前用胶片,现在用数字,以前用摄影机,以后用手机就能拍了。行业门槛越来越低,我没有发行渠道,我可以扔到网上。我不会剪辑,但我有大把的软件可以自学。我没有化妆造型,拜托,现在cosplay很火的!
这种创作的自由化和普遍化,是未来的趋势。
而且以目前的市场发展,将来会是商业片暴走的大环境。好处是热钱涌入,机会众多,观众盲目,名利只在一夕之间。坏处是意识同化,在电影全球化的熏染下愈发平庸,毫无个性。
我为什么说没有第七代、第八代?就因为我们没有时代特征,并且丧失了思考能力。
以上这些,就是你们要面对的情况。套用《双城记》的一句话,我们在直奔天堂,我们在直奔相反的方向——全凭选择。”
“……”
所有人都在静静的倾听,只有摄影机的细微声响,记录着每一帧的沉默与流连。
褚青从这边走到了那边,依旧身形笔挺,接着道:
“我30
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